为什么古帖里没有丑书？是因为古人不写丑书吗？应该不是，而是古人写的丑书经过了时间的检验，已经得到广泛认可，成为我们今天看到的美书，审美始终都是由艺术家引领的，无论时间长短，最终都能实现。
最典型的例子就是颜真卿的《麻姑山仙坛记》，这部被当今人誉为“天下第一楷书”的旷世巨作，当年肯定不被理解，即便有鲁公强大的人格魅力加持，也无法扭转当时人们的审美。
对颜真卿此种风格楷书批评最狠的当属米芾，他认为“大抵颜、柳挑踢，为后世恶札之祖，从此古法荡无遗矣！”
李后主也曾说过：“真卿之书有楷法而无佳处，正如叉手并脚田舍汉耳。”还说“善法书者各得右军之一体，颜真卿得其筋而失于粗鲁”，可见颜楷在历史上并没有今天的尊崇地位。
而历史上对《麻姑山仙坛记》的忽视也证明了人们对他的厌恶，颜真卿楷书风格多样，一碑一面，但是概括起来主要有三种风格。
一是早期的清秀端庄，代表作就是《多宝塔》、《东方所画赞碑》，二是晚年的古拙雄浑，代表作就是《麻姑山仙坛记》、《颜家庙碑》，第三就是晚年的苍劲雄强，代表作是《勤礼碑》、《郭家庙碑》等。
后世多有宗颜者，但是大多取法《多宝塔》和《勤礼碑》这种偏秀美的风格，少有取法《麻姑山仙坛记》这路尽显古拙的风格。
直到明朝晚期才开始有人重视《麻姑山仙坛记》，至清朝已经有很多书家开始取法此碑，并且对其尊崇有加。
如今《麻姑山仙坛记》已经被尊为天下第一楷书，人们之所以如此看重此碑，就在于它展现出一种高傲、倔强的性格，不会为了迎合他人而掺杂任何世俗美的东西，傲视一切。
这种作品在当今看来非常个性化，但是在封建君主制的年代，书法审美围绕皇帝的喜好而定，唐朝从李世民开始就尊大王抑小王，满朝上下皆以大王为宗。
大王以内擫笔法为主，而《麻姑山仙坛记》却改内擫为外拓，弃王宗隶，这种表达在当时看来却是一种叛逆。如此必然如米芾所判为时代丑书。
但是在当今看来，这种叛逆却是极为难得和珍贵，不但更真实的衬托了鲁公的品格，更是因为开辟了一种新的审美角度，于书法发展的贡献足以媲美大王。
所以不是古代字帖当中没有丑书，而是丑书已经被接纳，鲁公当年尝试扭转世人的审美终于在他慷慨就义千年以后得以实现。
时代的审美永远与时代文化紧密相关，都是有缺陷的，所以艺术价值才会让历史去判定，古人判定的丑书已经成为今人的经典，那么今人的丑书也可能被后世尊崇。
今人总是用古人的佳作来批评今人书法，却不从艺术的角度去品味今人书法，这种态度源于传统的守旧思想，前人总结认定的不敢反对，今人的作品不愿承认，尊古贬今，借古伐今，其实就是缺乏独立的审美标准。
