图：丽泽SOHO实景，扎哈设计
虽然“建筑女魔头”扎婶已经离开我们多年，但提起她的作品，想必大众都不会陌生，望京SOHO、银河SOHO等屡屡浮现脑海，那你知道她为SOHO中国设计的最后一个作品吗？它就是丽泽SOHO，拥有全球最高的中庭，独特的扭转建筑结构，建成后的视觉震撼宛如让人置身科幻大片。
图：丽泽SOHO中庭实景，扎哈设计
鲜为人知的是，这座地标建筑背后曾有过另一场设计角逐。2013年，著名建筑大师斯蒂文·霍尔与扎哈团队同台竞标，其方案虽未胜出，却在十年后仍令人惊叹——若当年霍尔的构想落地，今日的丽泽SOHO是否会呈现全然不同的面貌？
图：斯蒂文·霍尔的竞赛方案
图：斯蒂文·霍尔的竞赛方案模型
霍尔可能是现代建筑上最会用光的建筑师之一，霍尔对光的崇拜近乎到了迷恋的程度。在丽泽SOHO的提案中，他延续了“多孔渗透式建筑”理念，通过立面上错落的开口与有机形态，将自然光引入建筑深处，使整座建筑宛如一座“光的容器”。
他擅长以几何体块的切割与重组，在理性与感性间构建空间叙事，例如通过双层立面与生态屋顶增强可持续性，同时呼应场地原有的自然肌理。
相较之下，扎哈团队以1.83万吨钢材编织出DNA双螺旋结构，用凌厉的曲线与金属质感诠释未来感；而霍尔的方案更倾向于材质与光影的对话，追求建筑与环境的微妙平衡。
图：斯蒂文·霍尔的竞赛方案
图：丽泽SOHO实景，扎哈设计
丽泽SOHO所在的金融商务区，是北京新兴的科技枢纽，其下方贯穿的地铁联络线成为设计的关键限制。扎哈的方案以双塔分立轨道两侧，通过弧形连廊实现结构整合，以动态形态消解场地的割裂感；霍尔则试图让建筑成为城市文化的“共鸣体”。
霍尔主张建筑应如音乐般交织“和谐与冲突”，通过错层空间与架空设计模糊室内外边界，引导人流如流体般渗透其中。这种理念与其代表作赫尔辛基当代艺术博物馆一脉相承——建筑的切割不仅是功能所需，更成为公共生活的延伸。
图：扎哈事务所丽泽SOHO方案
图：霍尔设计的丽泽SOHO方案
最终建成的丽泽SOHO耗资不菲，仅钢材用量便相当于2.5个埃菲尔铁塔，成为扎哈结构美学的实证。反观霍尔的方案，其精细化构造与BIM技术对异形构件的高要求，可能面临更高的施工难度与成本压力。在彼时中国建筑工业化水平下，这类工艺能否完美落地，或许是方案落选的关键隐因。
图：丽泽SOHO的霍尔方案VS扎哈方案
两位大师的设计，一个如狂想曲般冲破桎梏，一个如协奏曲般融入环境。丽泽SOHO的抉择，不仅是美学之争，更是时代需求与技术条件的映照。而霍尔的未竟蓝图，则成为建筑史上一场引人遐想的“平行宇宙”——关于光、空间与城市的另一种可能。
图：霍尔设计的丽泽SOHO方案
霍尔设计的丽泽SOHO方案草图
图：霍尔设计的丽泽SOHO方案
图：霍尔设计的丽泽SOHO方案
