香港男星胡子彤去年因出演《九龙城寨之围城》（香港影史华语片票房亚军）而人气急升，被誉为影视圈的新生代代表，发展前途备受看好，但在整个产业处于寒冬的情况下，他哪怕有大公司支持，也出现了影视资源下降的情况。
5月9日，胡子彤现身旺角出席品牌活动，受访时被问到香港影视产业步入寒冬的问题。他表示，很多演员和幕后工作人员都已经失业，有的还被迫转行，自己也受到了影响。“其实说实话，我的电影和剧集拍摄工作减少了很多。我想不光是我自己，全香港同行都面临着这个问题。”他说。
当然，作为大公司的人气艺人，胡子彤不需要像底层艺人一样转行谋生，他现在的主要工作是商业和唱歌，希望增加一些收入，而过往的积蓄也让他有试错空间（如音乐制作成本）。“我现在多了很多时间做音乐，公司也很支持我这么做，赞同我向歌手领域发展。至于花销方面，主要靠存款，我以前就有存钱的习惯，不会乱花钱。”
为了打开音乐市场，胡子彤计划效仿林恺铃、张蔓姿等同事到全港各大学校开唱，一方面可吸引年轻粉丝，另一方面也能积累演出经验。此外，他计划今年推出3、4首单曲，希望不久后有机会开小型音乐会。
不过，这并不意味着胡子彤将转行，他仍然对香港影视产业有信心，认为这场危机中蕴含着生机，耐心等待一段时间便可好转。
“如今的情况是正在发生改变，变成了一个重生的契机，行业会寻找一个适合当下时代的新方法。可能大家的耐性没有以前那么好，都在要求快快快，但我是用另一个角度思考的，如何适应环境，再找到适合自己的道路。而且我听很多前辈说，香港是可以拍出属于自己的电影的。”
资深导演陈德森和新生代导演翁子光近期展开论战，前者主张现实生活已经很不如意，观众需要正能量讯息，年轻电影人不应聚焦于黑暗面和悲剧题材，后者则反驳这种观点，认为年轻电影是拍现实题材，能够产生惊世作用。现场记者就此事采访了胡子彤，询问他对双方观点的看法。
胡子彤回应称：“香港之所以是香港，是因为可以接纳很多不同的声音，可以用不同角度去说不同的事，电影其实也一样。除了社会题材，动作片、亲情片、喜剧片等类型都需要，这样才叫完善，可以满足不同观众的需要。某些题材是主流，但不代表其他题材不重要。我觉得现在的情况激发了新导演们的想法，他们需要在这个环境下创作更多属于自己的东西。不再是以前那样，10部电影有8部都是动作片，现在多了很多可能性。”
在香港影视行业持续低迷的大背景下，像胡子彤这样的新生代演员正面临前所未有的挑战与选择，他选择在音乐领域探索新方向，既是对现实的妥协，也是对自我潜力的挖掘；而面对导演界前辈与后辈在创作理念上的分歧，他展现出开放而理性的态度，体现了新一代艺人的包容性和灵活性。
总而言之，新时代的香港电影行业需要在守护传统类型片优势和开拓新兴领域维持平衡，在这个过程中，哪些演员能适应变化、积极调整，就会在未来竞中占据优势。
